影像上海艺术博览会2026年度大奖揭晓，四个“超”字奖项从策展力、先锋性、经典传承与公众共鸣四个维度，精准扫描并定义了亚洲影像艺术的当下生态与未来走向。
2026年5月10日，影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS Shanghai）正式揭晓了其年度大奖。作为亚洲最具影响力的影像艺术博览会，本届大奖以四个以“超”字命名的奖项单元，从策展力、先锋性、经典传承与公众共鸣四个维度，完成了一次对当代影像艺术生态的精准“扫描”。
这不仅仅是一份获奖名单，更是一份关于亚洲影像艺术未来走向的“价值宣言”。
🔗 超链接 META LINK | 策展力即话语权
首个奖项“超链接·最佳展位奖”由常青画廊（Galleria Continua） 摘得。该奖项旨在表彰呈现最具整体策展力、作品感染力与展陈创新性的参展画廊。
常青画廊的胜出，在于其将四位风格迥异的艺术家作品，编织成一场关于信仰、社会、自然与存在的多维对话。在有限的空间内，它释放出极大的思想密度与情感能量，证明了在艺术博览会的“白盒子”中，策展力本身就是一种稀缺的创作力。作为奖励，常青画廊将获得东京现代艺术博览会（Tokyo Gendai）的特别展位，延续其在亚洲顶级艺术平台的强劲势头。
🌊 超浪潮 META WAVE | 先锋性是未来的“探针”
“超浪潮·新锐艺术家奖”授予了由ThisThat Gallery代理的艺术家赫达·罗曼（Hedda Roman）。该奖项旨在发掘在影像媒介中展现出突破性语言与强烈未来潜质的年轻创作者。
赫达·罗曼的创作以摄影、影像、文本与生成式图像的跨媒介实践为特征，其作品持续追问图像的生成机制与感知边界，模糊了真实与超现实的界限。她为影像艺术开辟了新的感知维度，是当之无愧的“未来探针”。她将获得国际驻留机会，以支持其持续推进先锋创作。
📜超经典 HOMMAGE经典 | 是永不褪色的“底色”
“超经典·致敬经典奖”由格莱斯顿画廊（Gladstone） 凭借呈现罗伯特·梅普尔索普（Robert Mapplethorpe） 的个人项目获得。该奖项表彰在艺术史脉络中具有持久影响力且持续贡献高质量展览项目的国际画廊。
格莱斯顿画廊在艺博会中呈现了梅普尔索普在国内的首次个人项目特别展示，涵盖其标志性的人像、身体摄影及晚期静物与风景作品，完整呈现了这位摄影史传奇的创作经典。这完美诠释了“经典”在今天的生命力——它不是博物馆里的化石，而是持续滋养当代创作的活水源头。格莱斯顿画廊将获得超媒体集团旗下杂志专属推广资源，借助高端媒体平台进一步拓展其亚洲影响力。
❤️ 超人气 META HIP | 公众共鸣是艺术的“试金石”
“超人气·公众评选奖”由HART Gallery代理的艺术家陈见非（Chen Jianfei） 获得。该奖项结合现场观众、藏家与媒体的共同反馈产生，代表着最真实、最直接的艺术回声。
陈见非的创作融合了书法意趣与摄影语言，这种独特的风格在展期内成为现场交流的热点，展现出强大的情感共鸣与传播能量。他证明了，真正好的艺术不仅能被专业圈层认可，更能穿透圈层，与大众产生灵魂共振。他将获得京都国际摄影节（KYOTOGRAPHIE）的特别展览机遇，在亚洲另一摄影重镇延续其影像叙事。
一个更完整的影像艺术生态
从常青画廊的跨维度策展对话，到赫达·罗曼对图像边界的先锋追问；从梅普尔索普经典作品的重访，到陈见非融合书法意趣的独特表达——四个奖项恰好构成了影像艺术生态的完整光谱：经典与先锋并存，国际视野与本土创新共振。
影像上海艺术博览会正在以越来越清晰的价值坐标，定义着亚洲影像艺术的今天与未来。而“超链接”、“超浪潮”、“超经典”、“超人气”这四个“超”字，或许正是通往这个未来的钥匙。
2026年5月7-10日，第十一届影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS Shanghai）在上海展览中心成功举办。本届博览会汇聚全球近七十家参展画廊，机构与合作伙伴。上千件静态摄影、移动影像、影像装置、混合媒体汇聚在五千平米的展示空间内。
从「洞见映像」单元对杜塞尔多夫学派五十年的致敬，到「异视同声」「在场之间」等特别项目对当代议题的回应；从首次参展画廊的亮眼成交，到薇薇安·迈尔、JR等大师作品的集体呈现——这场盛会以影像为媒介，回应了时代浪潮，也为亚洲影像艺术的价值坐标刻下了新的刻度。
感谢每一位参与者，2027年，让我们在上海展览中心再次相聚！
