“『曝光奖』评委 Q&A ”第三期，我们邀请到的是香港M+博物馆副策展人谭雪凝女士。M+博物馆是一家香港视觉文化博物馆。作为副策展人，谭雪凝主要负责博物馆内的重要馆藏：希克藏品——中国当代艺术收藏，以及东亚和世界摄影收藏。在此次对谈中，她不仅与我们分享了其对亚太影像艺术发展趋势的观察，更从策展人身份出发为年轻艺术家的挖掘提出了宝贵的洞见。在此，我们也特别期待谭雪凝女士能为『曝光奖』注入全新视角。
2019年，影像上海艺术博览会设立『曝光奖』，旨在助力实验与新兴画廊/艺术家，进行摄影及影像艺术的先锋探索。
© 2021年M+大厦鸟瞰图。图片致谢 | M+博物馆（香港）
影像上海艺术博览会（简称“PF”）：从您的角度出发，画廊参与『曝光奖』的意义和价值在哪里？
谭雪凝：这将是一个突出杰出创作的上佳平台，而对于艺术家及其代表画廊而言，他们的实践可以与该领域的其他同事共享和讨论。
PF：就申请而言，您的期待是什么？
谭雪凝：随着技术和社交媒体的发展，摄影的定义变得非常模糊，而我期待能在『曝光奖』的申请中看到一系列展示出对摄影或图像拍摄全新见解的创作，以及与我们所处的世界产生共鸣或具有重要意义的创作。
PF：如果请您为申请者提出三点建议，您会说？
谭雪凝：提供有关创作的清晰描述，包括艺术家的基本实践，同时说明画廊提名艺术家的理由。在这一过程中，希望大家能够仔细考虑一下创作的质量和完整性，以及它如何为21世纪的摄影提供新的视角，摄影又如何与其他媒介对话。
© 陈哲，《唯一的问题是如何度过（看）》，2017。摄影 | Alexandro Wang；图片致谢 | 艺术家，BANK（上海），M+博物馆（香港），M+新艺术委员会
PF：您在中国当代艺术和东亚摄影方面有很丰富的经验，那么您会如何描述/看待目前亚洲正处于引领期的艺术家及其所呈现的基于摄影的创作？
谭雪凝：我认为，在这批艺术家的创作中，历史仍然是一个非常重要的话题，但他们不是直接处理历史，而是将历史视为其发现那些通常被官方叙事所掩盖的微观故事的一种方式。特别令我震惊的是，现在亚洲艺术家们有一种创作趋势，即研究和激活档案，从而为历史提供新维度，并使其与当下的社会状况关联起来。与此同时，生活在一个影像以指数级速度生成的时代，我也很高兴看到艺术家将互联网和数字图像作为创作摄影作品的原始材料。除此之外，我也注意到过去几年亚洲女性摄影师的知名度在不断提高，她们作品正受到越来越多人的赞赏和喜爱。
© 沈莘与林一林的艺术创作，展览“2019希克奖”现场。图片致谢 | M+博物馆（香港）
PF：您有丰富的策展经验。那么，能否请您进一步从策展的角度，跟我们谈谈如何挖掘年轻/新兴艺术家？
谭雪凝：作为机构策展人，我经常在一个更长的时间段内观察年轻或新兴艺术家的职业生涯，了解其发展轨迹，以及他们的作品如何代表当前现在，同时又能与机构自身馆藏进行对话。与为画廊策展及挖掘年轻艺术家相比，机构策展人在应对市场方面的压力会小一点。但无论是为机构策展，还是为画廊策展，策展人的重要工作都是寻找能够创造出杰出作品的年轻艺术家，这些作品可以为基于摄影的艺术创作提供新的视角，与21世纪的时代背景紧密相关，与此同时，也是吸引观众的。
© 2019希克奖入围艺术家胡晓媛、梁硕、林一林、陶辉对谈，主题为“艺术如何「拯救」世界？”。图片致谢 | M+博物馆（香港）
PF：能否跟我们简单分享您所主导的线上项目“中国艺术图志——M+希克藏品精选”。关于艺术与虚拟平台的互动，您的发现是什么？
谭雪凝：创建线上项目“中国艺术图志——M+希克藏品精选”的最初意图是让我们更好地展示M + 藏品的深度。当我们无法使用实体空间的时候，打造一个线上平台能够让我们用另一个角度去展示这一重要收藏中的艺术创作。更重要的是，数字环境对我们同时可视化和覆盖多个概念非常有用。在一个更加公开和民主的环境中，我们的受众可以自由选择浏览摘要，还是更深入地了解具体内容，并探索同一位艺术家的多幅作品，亦或者探索不同艺术家但又在具体的文化/艺术背景上彼此相关的多幅作品。实际上，这是一个非常有用的工具，可以吸引不同层次的受众。
