洞见映像

光影如水，寄托人们对于时间的怀想。照片里的瞬间尽管短暂，却可能蕴藉着绵延的回忆；一部电影，情节起伏，讲述的往往是生命中蓦然一刻的感悟。端看一幅影像，就好像回到时间长河的岸边，看着河水里交织着的关于生命和历史的现实、记忆和想象。

2025年是世界电影诞生130周年，中国电影诞生120周年；与此同时，深受这两大媒介发展影响的录像艺术也迎来了诞生60周年，而这一特殊的年份，也恰逢影像上海艺术博览会创办十周年。为此，本届影像上海艺术博览会「洞见映像」主题展，特邀策展人施瀚涛，围绕阿彼察邦•韦拉斯哈古，贾樟柯，刘铮，余力为四位艺术家的创作，进行一场有关影像艺术的对话。

平凡的小人物，残缺的梦境，被剖解的机器，出错而困顿的时光，这四位艺术家所创造的无名时刻，有如在不息的流水中闪烁的片段。也许是抽刀断水，或者刻舟求剑，他们似乎都想要努力地挽留住时间，这或许是徒劳的，但为未来的人们留下今天的时代所独有的气息。就像“鞠水月在手，弄花香满衣”，虽然月光在指缝中流逝，花香在衣裙间消散，断水者可以为自己留下那带着月色和花香的片刻。那一瞬间的光影是一种感受的回返，感受无从捉摸，但是一种确切，在这份确切中，我们才得以保留那个尚未被河水卷走的自己。