『曝光奖』评委 Q&A | 曹丹:数字技术会继续深入我们的视域

第三届『曝光奖』现已正式启动。2021年11月3-6日,第七届影像上海艺术博览会将免费提供一个20平米的展位,用以呈现最终获奖方案。2019年,影像上海艺术博览会设立『曝光奖』,旨在助力摄影及影像艺术的先锋探索,并为实验与新兴画廊创造更多机遇。该奖项由Modern Eye提供支持。本届『曝光奖』评审委员会由四位影像艺术行业内的领军人物组成,她们分别是:

曹丹(现代传播集团文化艺术平台Modern Art总裁,兼《艺术新闻/中文版》、《艺术界》出版人);谭雪凝(香港M+博物馆,副策展人);夏娃·西洛(Eve Schillo,洛杉矶郡立美术馆,Wallis Annenberg摄影部,助理策展人);丽莎·斯普林格(Lisa Springer,V&A摄影部策展人)。

在申请截止之前,博览会将定期与评委对话,一方面聆听她们在影像艺术发展方面的真知灼见,以及针对『曝光奖』申请所提出的愿景或有效建议;另一方面也通过这样的方式,帮助申请者进一步了解评委及奖项本身的专业方向。本周,参与我们问答的是曹丹女士,她已经连续三年参评『曝光奖』。

© 黄心健 & 劳瑞·安德森,《沙中房间》展览现场,誌屋现代艺术基地(上海),2019。图片致谢 | 誌屋

影像上海艺术博览会(简称“PF”):过去12个月,我们看到艺术界、文化界戏剧性地转向了线上消费。在经历过这种疫情的不稳定之后,你认为线上消费的趋势依然会继续下去吗?或者,线下观摩艺术又将重回主导地位?
曹丹:艺术的线上消费依然会继续,尤其最近我关注到美国艺术家Beeple的NFT(Non Fungible Token)作品在加密艺术品交易平台的价格暴涨的信息,疫情只是加速了数字技术对文化消费的渗透,我觉得未来无论是艺术品交易,还是学习、观看和交流艺术的通道,数字技术一定会继续深入我们的视域,尤其是通过各种技术渗透到生活的每个角落,例如人工智能、VR眼镜、可穿戴的设备等等。与此同时,人们对线下体验越来越有需求,与艺术近距离的接触,尤其是非平面的艺术。我不好说线下观摩艺术能否重回主导地位,它与线上的艺术可能是平行生长的两个存在。

PF:这一数字云巨变对摄影及移动影像创作,乃至整个产业又会产生怎样的影响?
曹丹:数字云巨变为艺术创作带来了挑战与创新。前者指今天的摄影及移动影像创作遇到了主要来自技术以及人的观看变化的挑战,例如人工智能可以根据不同人的喜好生成他们喜爱的图像,但同时也给了艺术家武器,例如技术的门槛越来越低,设备的价格也越来越廉价,技术不断影响和启发艺术家的图像生产,打比方索尼推出具有1.02亿像素的全画幅传感器,未来包括3D捕捉器、相机眼控功能的发展,我相信这些都会给影像创作带来不一样的影响。

PF:您会如何描述此时此刻发生在中国的基于照片进行创作的艺术作品,尤其是那些由新兴艺术家创作的作品?它们具备怎样的特质?
曹丹:我看到了多元的表达,有基于技术层面的探讨,有反映社会或环境问题的,它呈现了多维度的图景,而不是被某一种潮流所主导的。

©《在群山、丘陵与湖泊之间》展览现场,誌屋现代艺术基地(上海), 2020。图片致谢 | 誌屋

PF:自2019年『曝光奖』创立以来,您就一直担任评委。那么,您怎么看待这一奖项在过去三年中的发展与变化?
曹丹:从前面两届的得奖者法国艺术家Noémie Goudal和中国艺术家徐冠宇,让我看到这个奖项的国际化、多元化和开放性,它鼓励全球青年艺术家实验性的创作,我希望这个奖项继续稳步发展,得到更多行业内外人士的关注。

PF:时至今日,『曝光奖』仍令您感到兴奋的部分是什么?
曹丹:对于许多艺术家来说,2020年是非同寻常和艰难的一年,而且离恢复常态还有很漫长的一段时间,我期待看到他们的表达。

PF:对于今年的申请,您有怎样的期待?
曹丹:期待大家踊跃参与!

SIGMA FOUNDATION, founded by SIGMA Global CEO Kazuto Yamagami, presents its inaugural project at this year’s fair: Sølve Sundsbø’s AI‑generated fictional flower atlas HANATABA; Julia Hetta’s SONGEN, created during a residency in Aizu, Japan, where she uses natural light to capture a narrative of returning home; and young artist Théo Delors, participating in Bernard Faucon’s project The Most Beautiful Day of My Youth, who responds to the theme “the most beautiful day of one’s life” using mobile phones and social media as his material. Through a spatial exhibition design, the booth transforms photobooks into a “readable” viewing experience.

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